本书是对素描理论、教学、实践进行高度系统性论述的独创性著作，考察的内容纵贯整个人类视觉文化历史中的素描材料，不仅关注此前已经出现的成果，也积极回应当下的学术挑战。本书既可以作为高等艺术院校各美术专业的理想教材，也可以作为艺术家们自我学习、展开个体研究的有益参考文本，对素描的研究、教学与实践都具有指导性和启发性。全书除去引言与结语之外共分七章，分别就素描的观念本质、造型本体、技术体系、艺术内涵、教学与实验方法、与创作的关系、案例分析等方面的内容展开充分的论述，条分缕析地解释素描艺术的内在奥秘。该书集理论构建、教学指导、作品分析、历史研究于一体，将与素描相关的艺术知识、思想探究、艺术探索合而为一，填补了当下中国高等素描教育和严肃素描研究的空白。

王鹏杰，艺术家、学者，清华大学博士，任教于四川美术学院，从事艺术创作与批评、艺术史及艺术史理论研究、艺术教学、策展等工作。研究方向为中国现代思想史与艺术史、现当代艺术理论与艺术批评实践、中西绘画史与绘画理论。曾获2015年中国青年艺术批评奖一等奖等多种学术奖项；举办个人艺术作品展两次，受邀参加国内外艺术群展数十次；在多种学术刊物上发表论文二十余篇，出版学术专著两部。

这本书是国内少见的对素描理论、教学、实践进行高度系统性论述的独创性著作，考察的内容纵贯整个人类视觉文化历史中的素描材料，不仅关注此前已经出现的成果，也积极回应当下的学术挑战。

既可以作为高等艺术院校绘画相关各美术专业的理想教材，也可以作为艺术家自我学习、展开个体研究的有益参考文本，对素描的研究、教学、实践具有启发性的指导。本书集理论构建、教学指导、作品分析、历史研究于一体，将与素描相关的艺术知识、思想探究、艺术探索合而为一，填补了国内该领域的学术空白。